lunes, 28 de enero de 2008

Cine de los Años 60

En 1960, Alfred Hitchcock dirige Psicosis. Mark y Norman Bates abren la puerta del cine de terror a los asesinos en serie.
Ese mismo año, Roger Corman dirige la Pequeña Tienda de los Horrores en dos días, y también se convierte en el debut cinematográfico de Jack Nicholson. También estrena su primera adaptación (de las muchas que realizó durante los 60) de los relatos de Edgard Allan Poe: La Caída de la Casa Usher, protagonizada, como la mayoría de los films de la "etapa Poe" de Corman, por Vincent Price. Tales of Terror (1962), El Cuervo (1963), y La Tumba de Ligeia (1965), también en ese año filma The Terror (1963) con Boris Karloff y comparte la dirección con los debutantes, en el rol de directores, Jack Nicholson y Francis Ford Coppola.
La importancia de Roger Corman en el cine fue que popularizó el cine clase B ó cine de bajo presupuesto. Realizando películas con el resto de los decorados de las grandes producciones y filmando en sólo días.

miércoles, 23 de enero de 2008

Psicodelia

Psicodelia es la adaptación al castellano del inglés psychedelia, un neologismo formado a partir de las palabras griegas ψυχή, "alma", y δήλομαι, "manifestar". La palabra psicodélico fue inventada por el psicólogo británico Humphry Osmond y significa "que manifiesta el alma .
Este tipo de arte se caracteriza por evocar las vivencias propias de la experiencia psicodélica: sinestesia, alteración de la percepción del tiempo y del sentido de la identidad, empatía, etc.
La psicodelia alcanza su apogeo en la segunda mitad de los años 60 y primera de los 70,ofrece una vía de escape de los limites impuestos a la conciencia y a la vida diaria por el sistema dominante. Es uno de los componentes más notorios de la Contracultura. Se manifextó en la pintura en la gráfica de discos y afiches que promocinaban conciertos, en los sonidos se la música y en otras artes, por supuesto se vio reflejada en el diseño de los tectiles.
Su influencia persiste en la actualidad en múltiples manifestaciones contemporáneas, siendo especialmente obvia en la publicidad, el video-clip, el cine y la música psicodélica de vocación underground.




Más imágenes de década del '60



sábado, 19 de enero de 2008

Diseñadores que se destacaron

Voy a dar algunos datos de los diseñadores que más se destacaron durante la década del '60.


André Courreges

Nació en Pau, Francia en 1923.
Inició estudios de ingeniería y de diseño de moda y textil en Paris. Trabajó con el maestro Balenciaga, para quien trabajaría por once años, desde 1950 hasta 1961.
Quien comenzará como cortador emergió siendo un diseñador y un perfeccionista del arte de sastrería. A mediado de los 60's su nombre se había establecido y su firma fue sello de la época. Junto a su esposa, quien trabajará con el en Balenciaga, impuso sus ideas.La revelación y la revolución estuvieron en el primavera de 1964, figuras geométricas, faldas cortas y pantalones. Se crearon para ser el uniforme unisex de una forma de vida de la era espacial




Mary Quant

Nació el 11 de febrero de 1934 en Londres, fue quien popularizó el uso de la minifalda e influyó de modo decisivo en la moda de los años 60; a su estilo se lo denominó 'Chelsea Look'.
Estudió en la Escuela de Arte Goldsmith de Londres y abrió en 1955 su primera tienda, la mítica Bazaar, en King's Road, con el que sería su futuro marido, Alexander Plunker Green, como socio. Al principio, se dedicó a vender prendas realizadas por otros diseñadores, pero pronto empezó a vender su propia ropa.
Su propuesta obtuvo un gran alcance, ya que fue una opción económica y moderna , lo cual cubrió las necesidades y deseos de los jóvenes londinenses, por sobre todas las cosas el deseo de diferenciarse de sus mayores.
A principios de los años 60 puso de moda la minifalda,también diseñó mallas de colores, sweters acanalados y ceñidos,que se acompañaron con cinturones caídos y creó una colección de polivinilo.
En 1966 abrió su negocio al mundo de la cosmética, con una línea de productos que tenía una margarita como logotipo y que, por supuesto, fue todo un éxito.
Mary Quant fue nombrada ese mismo año miembro de la Orden del Imperio Británico, pero tras esas agitadas décadas de los 60 y 70 se retiró de la moda, para atender sus negocios de cosmética







Paco Rabanne

Nació con el nombre Francisco Rabaneda y Cuervo, se exilió en Francia siendo jóven—de ahí el apellido "Rabanne"— a causa de la Guerra civil española. Allí estudió quitectura ,pero en la década de los 60 se conviertió en un diseñador de moda destacado francesa. Coco Chanel lo bautizó como el metalúrgico por la utilización de metales en sus diseños; la crítica especializada lo considera un creador de conceptos.
Sus primeros pasos en la moda fueron en las casas Givenchy, Dior y Balenciaga diseñando joyas. En 1966 abrió su primer negocio de modas.Su formación en arquitectura se vió reflejada en sus diseños, debido al uso de materiales no convencionales en moda y a sus formas.
También es reconocido por sus diseños de vestuario para diversos filmes como Barbarella (1968) de Roger Vadim, Dos en la carretera (1967) de Stanley Donen o Los Aventureros (1967) protagonizada por Alain Delon.
En 1999 se retiró del diseño, y tuvieron cierta repercusión mediática sus visiones y profecías sobre distintas situaciones mundiales.




Estas últimas son imágenes actuales, de década del '60 aparecen en post anteriores.

""Más adelante me ocuparé, en una nueva entrada, de Yves Saint Laurent""

miércoles, 16 de enero de 2008

Nuevamente las muñequitas

No tienen relación con la moda de la década del '60, pero no son estupendas?





martes, 15 de enero de 2008

Moda en 1960...

Como vimos la geometria se vio reflejada en las siluetas de la indumentaria de la época y en los dibujos de los textiles, la exploración al espacio trajo aparejado el uso de materiales no convencionales, como el vinilo o plástico,

El uso de la minifalda propuesta por Courreges en 1964 e impulsada un año más tarde por la inglesa Mary Quant, haciéndola consagrar ,reflejó el posicionamiento de la mujer, que conoció en esta década la píldora anticonceptiva, viviendo de esta manera, su sexualidad con mayor libertad.
Quant junto con Los Beatles impulsó el poder de la moda jóven.
En esta década aumenta el uso del jean como prenda social y no de trabajo, remarcando con el uso de esta tipologia ,el rechazo a los tabúes sexuales, ya que es una prenda unisex y se convierte en el símbolo de la igualdad.

Como dice la socióloga Susana Saulquin en su libro "La moda en la Argentina"...la moda parece a simple vista irracional , caprichosa y sólo consecuencia del desborde creador de algunos elegidos, en realidad se comporta de una manera lógica,coherente y previsible...esto queda claro cuando analizamos en el tiempo la moda en relación con el contexto socioeconómico.

sábado, 12 de enero de 2008

Continuando con el Arte Optico

El Arte Óptico se basa en principios científicos rigurosos con el fin de producir efectos visuales inéditos, es un movimiento pictórico nacido en Estados Unidos , conocido por su acepción en inglés: Op Art; abreviación de Optical Art o Op-Art.
El Arte Óptico es una corriente artística abstracta, basada en la composición pictórica de fenómenos puramente ópticos, sensaciones de movimiento en una superficie bidimensional, engañando al ojo humano mediante ilusiones ópticas. se construyen perspectivas que el ojo no puede fijar, vibración, parpadeo o difuminación.

Usa los recursos de líneas paralelas, tanto rectas como sinuosas, contrastes cromáticos marcados, ya sea poli o bicromáticos, cambios de forma y tamaño, combinación y repetición de formas y figuras.




Obras realizadas por un artista argentino: Julio Le Parc

jueves, 10 de enero de 2008

Retomando la década del '60

Vamos a hacer referencia al Arte Optico y al Pop Art característicos de esta década, su influencia fue muy grande en el diseño textil,ya que muchas prendas continuaron con la geometria no solamente en la silueta y formas, sino tambien en las telas.






El arte óptico (Op-Art), que alcanza su apogeo en los años sesenta, se propone producir efectos visuales de relieve, profundidad o movimiento mediante líneas y colores planos y estáticos. Algunos de los nombres más significativos son Victor Vasarely (1908-1997), que combina colores y dos tipos de perspectiva para crear imágenes ambiguas y contradictorias, y Bridget Riley, que pinta figuras geométricas y rayas en blanco y negro, con las que consigue una extraña vibración de la superficie.

Recomendación

Para aquellos que estén en Mexico les recomiendo que vayan a ver el espectáculo Victor Victoria que finaliza el domingo 13 de enero, Teatro de Los insurgentes, se los recomiendo!!!!!!!! y verán además del maravilloso espectáculo a la gran artista argentina,(de mi pueblo), Alejandra Desiderio.

No se lo pierdan!!!!



Alejandra Desiderio

jueves, 3 de enero de 2008




PRONTO RETOMAREMOS TEMAS DE "MODA" PERO PARA ESTE NUEVO AÑO QUE ACABA DE COMENZAR QUIERO RESCATAR Y RESALTAR QUE LA BELLEZA SE ESCONDE EN LO MÁS SIMPLE Y HASTA EN LO IGNORADO COTIDIANAMENTE.
LA BELLEZA DE LO SIMPLE